Múa đương đại

Múa đương đại là gì:

Múa đương đại là một loại hình múa không giới hạn trong một tập hợp các kỹ thuật cụ thể, do đó bao gồm nhiều thể loại, nhịp điệu, hình thức và biểu diễn. Vì lý do này, nó được coi là một điệu nhảy trừu tượng và liên tục thay đổi.

Chế độ nhảy này được phát triển vào giữa thế kỷ XX (1950/1960), trở nên phổ biến vào những năm 1980. Sự phổ biến ngày càng tăng của nó là một phần, bởi thực tế là thể loại nhảy này không bám vào các tiêu chuẩn thẩm mỹ cổ điển.

Điệu nhảy đương đại được đặc trưng bằng cách đề xuất những sáng tạo mãnh liệt và các thí nghiệm vũ đạo, thường kết hợp các nhịp điệu như múa ba lê, jazz và hip hop.

Như đã đề cập, không có kỹ thuật được xác định trước, và quá trình sáng tạo của khái niệm hoặc ý tưởng được truyền tải bằng vũ đạo là điểm trung tâm của múa đương đại.

Không giới hạn của nó cho phép vũ công tự chủ xây dựng các vũ đạo của riêng mình từ các phương pháp như ngẫu hứng, tiếp xúc với mặt đất hoặc với một nhân vật danh lam thắng cảnh khác và sử dụng trang phục tương tác, ví dụ.

Sáng tạo trong múa đương đại là một quá trình kết hợp các phương pháp sáng tác vũ đạo. Từ các tình huống thông thường đến các chủ đề gây tranh cãi có thể làm cơ sở cho khái niệm về một vũ đạo.

Nó cũng đưa ra việc chèn các yếu tố nghệ thuật khác cho khiêu vũ, chẳng hạn như video, nhiếp ảnh, nghệ thuật thị giác và văn hóa kỹ thuật số nói chung. Những khía cạnh này cho phép chuyển đổi các chuyển động thực thành ảo và ngược lại, sửa đổi nhận thức về những gì được hiểu là chuyển động.

Một phần quan trọng khác của quá trình sáng tạo trong múa đương đại là cơ thể con người. Sinh lý học và giải phẫu của nó đạt được tầm quan trọng đối với vũ đạo, vì nó cho phép vũ công có nhận thức tốt hơn về các chuyển động của mình.

Tìm hiểu thêm về ý nghĩa của Khiêu vũ.

Đặc điểm của múa đương đại

Như đã thấy, điệu nhảy đương đại đã phá vỡ các mô hình bằng cách trốn tránh "định dạng" truyền thống của các thể loại cổ điển. Bằng cách này, nó đã củng cố chính nó như một biểu hiện nghệ thuật độc đáo và mang tính cách mạng.

Đặc điểm chính của nó là:

  • Không có kỹ thuật được xác định trước;
  • Không có hạn chế về di chuyển, quần áo hoặc âm nhạc;
  • Định giá thử nghiệm và đổi mới liên tục;
  • Tầm quan trọng của việc truyền tải khái niệm, ý tưởng và cảm giác mà vũ đạo đề xuất;
  • Định giá sáng tạo vũ đạo cá nhân;
  • Cải thiện khả năng ứng biến;
  • Pha trộn các yếu tố nghệ thuật khác với khiêu vũ (video, nhiếp ảnh, nghệ thuật thị giác và kỹ thuật số, vv).

Dưới đây là một ví dụ về một vũ đạo điển hình của điệu nhảy đương đại khám phá việc sử dụng quần áo, phụ kiện, phối cảnh và các khía cạnh khác theo cách độc đáo và sáng tạo:

Múa đương đại ở Brazil

Ở Brazil, điệu nhảy đương đại bắt đầu vào giữa những năm 1940, thông qua cặp đôi Klauss và Angel Vianna.

Klauss (1928 - 1992) là người tiên phong trong nghiên cứu và phát triển kỹ thuật soma, được tạo ra với mục tiêu cung cấp ý thức cơ thể của các học viên, cơ thể và tâm trí làm việc, cũng như duy trì sức khỏe của họ.

Nó sử dụng các kỹ thuật mở rộng đào tạo kỹ thuật trong khiêu vũ. Anh cũng là vũ công đầu tiên sử dụng thuật ngữ "ngôn ngữ cơ thể" ở Brazil.