Chủ nghĩa biểu hiện

Chủ nghĩa biểu hiện là gì:

Chủ nghĩa biểu hiện là một phong trào nghệ thuật tiên phong trái ngược với chủ nghĩa ấn tượng Pháp .

Ý tưởng của Chủ nghĩa biểu hiện là nghệ thuật như là hành động, theo quan niệm về hình ảnh của nghệ sĩ theo cách cảm xúc, nội tạng, đôi khi bạo lực, trong đó màu sắc và hình thức không tương ứng với thực tế trực tiếp.

Khái niệm này lần đầu tiên được Herwath Walden sử dụng trong tạp chí "Der Sturm" (The Tempest) vào năm 1912. Nó chủ yếu có không gian ở Đức, do đó, nó cũng có thể được gọi là Chủ nghĩa biểu hiện của Đức, và có ảnh hưởng của nghệ thuật nguyên thủy của các bộ lạc Các nước châu Phi.

Các tác phẩm đã giải cứu một nhà phê bình xã hội độc ác được đưa vào nghệ thuật, với những cảnh hàng ngày được miêu tả mà không có bất kỳ sự kiềm chế nào của nghệ sĩ, được kịch tính, với nhiều loạt chủ đề về tình dục và cái chết.

Những người theo chủ nghĩa biểu hiện đã hành động trái ngược với ý tưởng về ấn tượng của thế giới được thúc đẩy bởi những người theo trường phái ấn tượng như Claude Monet, về bản chất thanh tao được minh họa bởi nghệ sĩ.

Nguồn gốc của các tài liệu tham khảo về chủ nghĩa biểu hiện đến từ các tác phẩm của Van Gogh và Edvard Munch, những nghệ sĩ đã sử dụng những biến dạng và tải cảm xúc mạnh mẽ.

Xem thêm:

Chủ nghĩa lập thể
Siêu thực
Dadaism
Chủ nghĩa vị lai
Trừu tượng

Đặc điểm của chủ nghĩa biểu hiện

Nghệ thuật như hành động
Từ chối ấn tượng thế giới
Sử dụng các đường méo và dày
Biểu hiện cảm xúc và chủ quan của tác giả
Đơn giản hóa triệt để các hình thức
Sử dụng màu sắc mạnh mẽ
Cường độ của mực và cọ trên màn hình

Tìm hiểu thêm về các đặc điểm của chủ nghĩa biểu hiện.

Nghệ sĩ hàng đầu của chủ nghĩa biểu hiện

Các nghệ sĩ của chủ nghĩa biểu hiện được chia thành hai nhóm:

Die Brücke (Cây cầu)

Chịu ảnh hưởng của Van Gogh, Gauguin, Matisse. Nhóm này bao gồm Ernst Ludwig Kirchner, Erich Heckel, Karl Schmidt-Rottluff, Fritz Bleyl, Emil Nolde, Max Pechstein và Otto Mueller.

Der Blaue Reiter (Hiệp sĩ xanh)

Bị ảnh hưởng bởi Kandinsky, họ đã sử dụng các tông màu tinh tế hơn và chủ đề của họ xoay quanh vấn đề tâm linh. Nhóm bao gồm các nghệ sĩ Max Beckmann, Käthe Kollwitz, Ernst Barlach và Wilhelm Lehmbrüc.

Chủ nghĩa biểu hiện trừu tượng

Chủ nghĩa biểu hiện, xuất hiện ở New York vào giữa thế kỷ XX, ngay sau Thế chiến thứ hai. Thời kỳ chiến tranh bột đã biến Hoa Kỳ thành một trung tâm nghệ thuật mới, và sự kết hợp sáng tạo này đã tạo ra các phong trào như Chủ nghĩa biểu hiện trừu tượng. Arshile Gorky, một họa sĩ người Armenia di cư đến New York, là người tiên phong trong phong cách. Tiếp theo là những cái tên như Jackson Pollock, Willem de Kooning và Isamu Noguchi.

Chủ nghĩa biểu hiện trừu tượng được thúc đẩy bởi sự phủ nhận của các kỹ thuật truyền thống, và có lập trường phê phán đối với xã hội, đối thoại với những người tiên phong trong lĩnh vực tâm lý học, nhân chủng học, văn học, âm nhạc và phim ảnh.

Chủ nghĩa biểu hiện ở Brazil

Tên chính của chủ nghĩa biểu hiện ở Brazil là Anita Malfatti, người đã giới thiệu các tác phẩm nghệ thuật tiên phong châu Âu cho giới Brazil. Vẫn có thể kể đến Lasar Segall, Oswaldo Goeldi, Flávio de Carvalho và Iberê Camargo.

Xem thêm: Vanguard và nghệ thuật hiện đại.